Jajaran Seri Musik Levitt AMP Chattanooga 2019

Seri Musik Levitt AMP Chattanooga kembali untuk tahun ketiga untuk menyegarkan halaman Pusat Kebudayaan Bessie Smith di distrik Martin Luther King yang bersejarah, sekali lagi menyoroti warisan musik terkenal di daerah tersebut dan membangun momentum tahun lalu untuk memperkuat posisinya sebagai tujuan budaya yang berkembang.

Disajikan oleh BANGKIT , sebuah organisasi nirlaba yang menyediakan berbagai program seni budaya untuk menciptakan peluang baru bagi eksperimen kreatif dan pemberdayaan masyarakat di Chattanooga, dalam kemitraan dengan Pusat Kebudayaan Bessie Smith , NS Konvensi Chattanooga dan Biro Pengunjung , dan Kota Chattanooga .

Pertunjukan diadakan hujan atau cerah. Selama bulan-bulan musim panas dan gugur, bukan hal yang aneh jika badai besar datang di pagi hari dan reda di sore hari. Para tamu dianjurkan untuk memantau cuaca dan berpakaian sesuai.

Untuk informasi mengenai pembatalan atau penundaan jadwal konser karena cuaca buruk, silahkan kunjungi RISE Facebook atau Indonesia halaman.

The HamilTones – 22 Agustus
Dengan semangat mereka, gaya groovy dan harmoni yang menenangkan, HamilTones yang dinominasikan oleh GRAMMY memberikan suguhan penuh perasaan untuk semua penonton. Bernyanyi bersama sebagai penyanyi cadangan resmi untuk penyanyi soul pemenang GRAMMY Anthony Hamilton, trio berbakat telah mengembangkan suara yang kaya dan paduan vokal yang kedap udara. Saat tampil sebagai grup mandiri, ketepatan dan bakat vokalis Tony Lelo, 2E dan J. Vito menarik perhatian, mencerahkan suasana hati dan menarik. The HamilTones berbagi nominasi GRAMMY "Best Traditional R&B Performance" dengan Anthony Hamilton untuk "What I'm Feelin'" dari album Hamilton 2016 dengan nama yang sama. Mereka telah mendapatkan pujian di media sosial dan YouTube untuk penampilan sampul bergaya kuartet mereka. Setelah menjual The Apollo dan bekerja dengan orang-orang seperti BJ The Chicago Kid, PJ Morton dan Tori Kelly, The HamilTones merilis album debut mereka, Tonton The Ton3s , awal tahun ini.

Valerie Juni – 29 Agustus
Memadukan rakyat, jiwa, blues dan elemen Appalachian tradisional, Valerie June membuat minuman yang menyegarkan, suara abadi yang berada di luar era musik tertentu. June berdiri di barisan panjang dan bertingkat para pemain unik di Memphis, sebuah kota dengan kancah musik yang selalu hidup. Sebagai putri seorang pembersih batu bata dari tanah datar West Tennessee, June dengan cepat memahami berbagai gaya musik akar lokal di daerah itu. Dia belajar gitar sendiri dan mengembangkan campuran gayanya sendiri, menghirup kehidupan baru ke dalam bahan tradisional, dan menulis karya asli dengan memperhatikan pengaruh gairah, penulis lagu yang berpikiran sosial seperti Bob Marley. Sejak itu dia menambahkan banjo dan baja pangkuan ke basis musiknya. Disambut oleh Waktu New York sebagai salah satu "yang paling menarik, talenta baru yang terbentuk sepenuhnya, Dia juga telah mendapatkan pengakuan melalui pertunjukan di Pertunjukan Malam Ini, Pertunjukan Terlambat, Batas Kota Austin dan bahkan undangan dari First Lady Michelle Obama untuk tampil di Gedung Putih.

Josè​ Valentino – 5 September
Pemenang EMMY Award, pemenang Penghargaan GRAMMY multi-Latin, multi-instrumentalis, komposer, pendidik dan ahli dalam jazz Latin dan funk fusion, José Valentino adalah salah satu artis instrumental musik komersial yang paling dicari saat ini. Sementara Valentino terkenal karena ekspresinya yang lancar pada seruling, musisi serba bisa ini juga fasih dalam saksofon, bas, piano dan perkusi latin. Memegang empat gelar yang mengesankan—dalam seni, musik, filosofi dan pelayanan—karir Valentino yang beragam telah membawanya ke peran sebagai produser, insinyur, komposer dan sarjana. Sebagai kepala program Bisnis &Kewirausahaan Musik Universitas Florida, dia menginspirasi musisi muda “untuk menjadi pemimpin dalam industri musik yang berkembang secara global.” Musiknya telah ditampilkan dalam berbagai film, film pendek dan film dokumenter—salah satunya mendapatkan Penghargaan EMMY 2018 untuk “Dokumenter Budaya Terbaik.” Dia juga menerima nominasi GRAMMY untuk "Album Jazz Latin Terbaik" ( Aku Membuatmu Ingin Pindah ; 2015) dan “Album Instrumental Terbaik” ( MOSAIKO ; 2016). Hingga saat ini, dia juga memegang rekor untuk sebagian besar DownBeat Student Music Awards, dengan 51 kemenangan hingga saat ini.

Pendeta Sekou &Pejuang Kemerdekaan – 12 September
Teolog dan aktivis Pendeta Osagyefo Uhuru Sekou &The Freedom Fighters menyerbu surga dengan lagu-lagu Injil yang membara yang dengan berani menangani masalah sosial. Dengan rambut gimbalnya yang panjang dan suaranya yang menggelegar, Pendeta Sekou memotong sosok yang khas, dan kehadiran panggungnya yang energik memberi pertunjukannya suasana revivalis. Dia sebelumnya telah membuat film dokumenter dan menulis buku sebelum merilis album Revolusi Telah Tiba pada tahun 2016 dan tahun Saat seperti ini pada tahun 2017. Musiknya menggunakan harmonika, gitar rock dan musik organ untuk membangkitkan semangat kehidupan pertanian selatan, gairah protes jalanan dan kemegahan Sungai Mississippi. Salah satu lagunya yang paling populer, "Melawan, ” adalah seruan keras untuk kebebasan dan kesetaraan bagi semua orang. Pasca Pengiriman St. Louis menamai single “We Comin” dari album pertama Pendeta Sekou “the new anthem for the modern Civil Rights movement.” Pendeta Sekou terakhir menghiasi panggung Levitt pada tahun 2018 di Levitt Shell Memphis.

Stout dan Revolusi – 19 September
Persona Stout yang menggetarkan dan rumah yang segar berpadu dengan neo soul fusion adalah produk dari hubungan seumur hidup dengan musik. Bakatnya untuk menyanyikan musik gospel dan soul terus berkembang di kemudian hari, ketika dia mendapat kesempatan untuk tur dengan Alicia Keys selama tiga tahun. 2015 melihat rilis album debutnya, Terbangun , yang memetakan # 11 di Billboard's Gospel Charts. 2017 menandai perubahan signifikan dalam perjalanan musik Stout—dia pindah dari akar Injilnya dan bergabung dengan The Funk Apostles, di mana dia diberi julukan 'Stout, ' yang sekarang mendefinisikannya dari teman bandnya. Setelah merilis single debutnya yang menghasilkan buzz, “Ratu” (2018), dan menyelesaikan tur solo pertama yang sukses, Stout siap membuat gelombang dengan suaranya yang segar dan sikapnya yang berpengalaman. EP debutnya akan dirilis musim panas ini, dan dia sedang tur, menggerakkan penonton di seluruh negeri dan meninggalkan hatinya di atas panggung.

Jyemo Club – 26 September
Jyemo Club adalah genre-bending, supergrup lintas budaya dalam misi untuk membuat penonton menari dan merayakan kehidupan. Berasal dari Denver, Warna, proyek baru ini menyatukan musisi dari lima negara berbeda, masing-masing menyajikan cita rasa mereka sendiri dengan getaran eklektik grup. Dimulai oleh pemimpin band Jonny Jyemo, 10-piece yang beragam digawangi oleh vokalis Whitney Hernandez dari Havana, Kuba dan Jus Goodie dari Detroit, Mich. Musik bilingual (Inggris/Spanyol) mereka dihidupkan dengan perpaduan ritmik Latin dan Karibia, dan funk dan rock 'n' roll Amerika Utara. Hasilnya adalah satu-satunya, suara yang membangkitkan semangat yang diharapkan Jyemo Club akan menginspirasi pendengar untuk menari, memberontak dan menikmati hidup. Sebuah tontonan yang luar biasa untuk menyaksikan kehidupan, Jyemo Club telah tampil di Red Rocks Amphitheatre legendaris Colorado, Bangkitlah Festival Musik, Festival Musik Global dan Malam Bohemian di NewWest Fest. Album debut mereka, Begitu Dekat, Sejauh ini dirilis pada tahun 2018.

B. Slade – 3 Oktober
Artis nominasi GRAMMY tiga kali, B. Slade dikenal karena jangkauan vokalnya yang tak tertandingi dan eksplorasi genre yang tidak menyesal mulai dari gospel hingga funk hingga punk. Selama lebih dari satu dekade, sang artis memupuk kehadiran yang kuat sebagai vokalis gospel, sebelum mengubah citra dirinya sebagai artis pop glam R&B indie, B. Slade. Pengaruh utamanya termasuk Stevie Wonder, Billy Joel, Pangeran, Michael Jackson, Walter Hawkins, David Bowie dan Janet Jackson. Suaranya yang berbeda dan perpaduan musik gaya eklektik membuatnya memberikan genre musiknya sendiri, menyebutnya 'Nureau.' Sebagai Tonéx, dia mendapatkan nominasi GRAMMY 2005 untuk “Album Injil Jiwa Kontemporer Terbaik” untuk Keluar dari Kotak dan nominasi 2010 untuk “Best Urban/Soul Alternative Performance” untuk singelnya, "Mencampur." Hingga saat ini, B. Slade telah merilis ratusan lagu di puluhan album selama rentang karirnya, sambil memproduksi beberapa lainnya untuk seniman Injil dan sekuler.

Louis York dan The Shindellas – 10 Oktober
Louis York adalah ciptaan dari penulis lagu dan produksi duo nominasi multi-GRAMMY Claude Kelly dan Chuck Harmony. Setelah karir yang sukses menulis dan memproduksi artis papan atas seperti Rihanna, Bruno Mars dan Miley Cyrus, duo kawakan ini memutuskan untuk membuat label mereka sendiri dan melangkah di belakang mic untuk pertama kalinya pada tahun 2015. Tidak lagi puas bekerja sebagai penulis lagu untuk disewa, mereka menjuluki aksi baru mereka “Louis York, ” kombinasi dari kampung halaman mereka:East St. Louis for Harmony, dan Kota New York untuk Kelly. Bersemangat untuk membengkokkan aturan industri, Kelly dan Harmony mulai membuat suara mendorong amplop, menggabungkan pop yang digerakkan oleh kait, kemunduran R&B, rock dan ritme suku Afrika. Menulis dan memproduksi lagu mereka sendiri, Kelly meminjamkan dengan mudah, vokal bertekstur saat Harmony memainkan keyboard, gitar, drum dan vocoder. Proyek pertama mereka, Teater Karya:Babak I, Babak II, UU III, adalah sebuah EP trilogi yang mencakup tema cinta, penerimaan dan kesadaran sosial. Suara mereka dipenuhi dengan kekuatan, cinta yang tulus untuk musik yang menyelimuti pendengar, mengundang mereka untuk menjadi seorang pemimpi, seorang individu dan secara tidak sadar diri mereka sendiri.

Frank Bumpass – 17 Oktober
Chattanoogan asli, Frank Bumpass adalah pemain saksofon terampil dengan bakat lokal. Bumpass tertarik pada musik pada usia dini. Tumbuh dalam keluarga yang dipenuhi musisi, tidak mengherankan bahwa Bumpass mengambil saksofon sendiri pada usia sebelas tahun. Dia dengan cepat mempelajari kekuatan yang dimiliki musik sebagai alat untuk mengekspresikan pikiran dan melepaskan emosi. Setelah menghabiskan bertahun-tahun mengembangkan keahliannya dan menjelajahi genre baru, Bumpass menyesuaikan diri dengan gayanya sendiri pada saat dia berusia 21 tahun:jazz dengan gaya R&B yang berbeda. Beberapa pengaruhnya yang paling menonjol termasuk Kenny G., Grover Washington Jr., Gerald Albright dan Boney James. Bumpass telah bermain dengan berbagai band di seluruh Selatan, termasuk Masyarakat Dottie, Kenny Latimore dan Chante Moore.

Eric Roberson – 24 Oktober
Pelopor gerakan independen dalam jiwa dan R&B, Eric Roberson membuat gelombang dalam industri yang didominasi oleh radio arus utama dan label besar dengan waktu, musik yang mendorong batas. Hari ini, penyanyi mengambil peran sebagai penulis lagu dan produser, menciptakan lagu-lagu yang menjelaskan isu-isu topikal modern. Kesuksesannya yang tak tertandingi sebagai jiwa independen dan artis R&B telah memantapkan statusnya sebagai panutan industri, menginspirasi seniman muda dan calon untuk mengeksplorasi karir di luar arus utama. Kerja keras Roberson sebagai seniman independen telah membuatnya mendapatkan dua nominasi GRAMMY untuk “Best Urban/Alternative Performance”—satu untuk “A Tale Of Two” (2009) dan satu lagi untuk “Still” (2010). Dia telah bekerja dengan seniman jiwa terkemuka lainnya, termasuk Jill Scott, Musiq Soulchild, Vivian Greene, dan Dwel. Dia adalah pemain berpengalaman, mengadakan 8-10 konser yang terjual habis setiap bulan.

Klik di sini untuk informasi lebih lanjut.

Seri Musik Levitt AMP Chattanooga didukung sebagian oleh Yayasan Mortimer &Mimi Levitt , sebuah yayasan swasta yang memberdayakan kota-kota di seluruh Amerika untuk mengubah ruang publik yang kurang dimanfaatkan menjadi tujuan yang berkembang melalui kekuatan gratis, pagelaran musik secara langsung. Di tahun 2019, lebih dari 550 konser Levitt gratis akan diadakan di 26 kota besar dan kecil, semua menampilkan beragam genre musik dan bakat berkaliber tinggi. Pelajari lebih lanjut di levitt.org . #MusikMoves